Доп. информация:
Представьте себе такую, казалось бы, обыденную ситуацию. Вы едете по дороге, по краям которой стоят вполне обычные телеграфные, или еще какие, столбы. Едете себе и едете, как вдруг, за поворотом появляется столб, стоящий прямо посреди дороги. Рабочие немного перепутали, бывает. Что вы делаете? Правильно, со всех лошадиных сил в этот столб врезаетесь. Потому, что объехать его невозможно. А потом вы еще несколько часов (а если сильно повезет – то недель и даже месяцев) объясняетесь в любви к дорожным организациям, используя весь доступный вам лексический запас языка.
Так вот, группа, о которой пойдет речь в этой статье, в определенном роде и есть такой столб, который невозможно объехать. Группа, мимо которой, говоря об ирландской музыке, невозможно пройти. Группа, которая довела до совершенства стиль, внедренный культовыми Sweeney’s Men, и ставшая культовой сама. Группа Planxty.
Для того, чтобы понять, что же такого нового привнесли Planxty вкупе с предшественниками Sweeney’s Men в ирландскую музыку, надо представить себе ситуацию, сложившуюся в ирландской музыке на тот момент – конец 60-х, начало 70-х годов.
Наиболее популярными поджанрами традиционной музыки (если вести речь о музыкальных группах) в то время были, во-первых, сложная инструментальная музыка с упором на индивидуальное мастерство каждого исполнителя отдельно, и в ансамбле, с большим количеством инструментов и агрессивным упором на «гэльское наследие». Такими были Ceoltoiri Chualainn, использовавшие в качестве вокалиста оперного тенора Шона О’Ше, и их наследники – Chieftains, в репертуаре которых песни появились только в конце 70-х (до того – только инструментальная музыка). На записях Ceoltoiri Chualainn звучал клавесин, а в перерывах между песнями знаменитый ирландский композитор и культурный деятель Шон О’Риада читал стихи по-ирландски. Во-вторых, знаменитые коллективы, исполняющие городские баллады, в которых музыкальный аккомпанимент, хоть и играл значительную роль, зачастую отходил на второй план, а то и вовсе ограничивался подыгрыванием на банджо и гитаре. Имена этих групп гремят до сих пор – такими были Clancy brothers, Dubliners, Wolfe Tones.
Двадцатилетняя молодежь, создавшая новую волну, общепринято называемую “young folk”, пошла по совершенно другому пути. Уставшие как от чрезмерно сложного , так и от чрезмерно простого традиционализма, они смешали ирландские традиционные мотивы с американскими олдтаймами (которые, впрочем, идут от одного корня), попутно введя в традицию невозможно популярный сейчас греческий инструмент бузуки. Так появились Sweeney’s Men - до сих пор (хотя прошло уже двадцать пять лет), служащие источником вдохновения для современных ирландских музыкантов.
И вот, в 1971 г. англо-ирландский автор-исполнитель редких народных песен и гитарист Кристи Мур пригласил своих друзей, в том числе музыкантов недавно распавшихся Sweeney’s Men, в гости в свой дом в Просперосе, графство Килдэр, чтобы дружной компанией записать свой второй сольный альбом. В записи принимали участие Энди Ирвин, замечательный мандолинист, «мотор» Sweeney’s Men, Донал Ланни, один из первых игроков на бузуки в Ирландии, наряду с Джонни Мойниханом и Алеком Финном, и Лиам О’Флинн, классический ирландский духовик и волынщик, прежде никогда не имевший отношения к каким-либо экспериментам на почве традиции.
Получившийся музыкальный материал многие считают «нулевым» альбомом Planxty.
Их творческое сотрудничество продолжалось десять лет, и стало точкой отсчета для поколений музыкантов и поклонников ирландской музыки.
Одним из нововведений группы стало соединение песен и и танцев в одном сете. Вроде бы ничего такого революционного – но для долгое время держащейся в определенных рамках ирландской традиции это было действительно настоящим прорывом – до них игрались или только танцы, или только песни. Отдельно.
У Planxty все это сшивалось очень органично – песня продолжалась классической традиционной джигой на волынке, потом опять продолжалась песня. Сет из рилов внезапно переходил в грустную балладу.
Меланхоличная музыкальная ткань, создаваемая гитарой, мандолиной, бузуки, тин-вистлами и ирландской волынкой, воспринималась как единое целое и как совершенно новый стиль в музыке вообще. Музыканты совсем ненамного отступили от струнного минимализма Sweeney’s Men, введя ирландскую волынку, что лишь добавило музыке атмосферности и придало ощущению легкой грусти, пронизывающему все творчество группы, оттенок нежности и «домашности».
В начале группа выступала в небольших клубах и пабах, играла на разогреве у известных фолк-артистов. Популярность пришла достаточно быстро. На одном из концертов, где Planxty разогревали зал перед выступлением одной популярной группы, вспоминает Энди Ирвин, публика долго не хотела отпускать их со сцены, а когда все-таки появились хедлайнеры мероприятия, их освистали и чуть ли не закидали помидорами – настолько разителен был контраст.
Первый альбом группы появился в 1971 г. под тривиальным названием “Planxty” и стал известен как знаменитый «Черный альбом», из-за одноименного цвета обложки пластинки.
На нем было все, что принесло Planxty славу – народные песни в фирменном неподражаемом исполнении Кристи Мура, танцы, в которых выпукло проявлялся талант Лиама О’Флинна, грустные авторские баллады Энди Ирвина. Многие считают этот альбом лучшим из всех записей группы – его можно назвать манифестом «новой волны», и этот стиль именно на нем чувствуется наиболее ярко.
Впоследствии этот, и другие альбомы группы выдержали не одно издание на компакт-дисках и кассетах.
Через год появляется второй альбом, “The Well Below The Valley”, достаточно давно и активно продаваемый, кстати, нашими пиратами, а еще через год и третий, “Cold Blow and Rainy Night”, на котором в составе группы на время появился давний друг и известный тусовщик, замечательный мандолинист и бузукист Джонни Мойнихан, бывший участник Sweeney’s Men и De Danann. Все три альбома были выдержаны в едином музыкальном ключе. Музыканты решили не экспериментировать с уже найденной концепцией, и на радость слушателю создали удивительно органичную, дополняющую друг друга трилогию.
Вскоре после выхода третьего альбома в группе возникли противоречия по поводу той самой музыкальной концепции. Каждый из музыкантов видел ее по-своему, и вместе это никак не стыковалось. После долгих споров было решено проект «Planxty» закрыть. Дело нашлось для каждого – кто-то, как Ирвин и Мур, занялся сольной карьерой, кто-то, как Ланни и О”Флинн, стал продюсером и сессионным музыкантов в проектах многочисленных друзей.
Спустя пять лет, они встретились опять. Возрожденные Planxty записали новый альбом с четко описывающим ситуацию названием “After the break”. На нем к классическому составу группы присоединился один из лучших ирландских флейтистов за последние 30 лет – Мэтт Моллой.
Музыка группы стала немного «взрослей», что ли, хотя и базировалась на основах, заложенных первыми тремя альбомами. Все чаще в музыку внедрялись восточноевропейские мотивы, привезенные Энди Ирвином из дальних странствий. Следующий альбом “The woman I loved so well” вышел через год, и на нем в группе опять появились новые люди, и люди, как обычно, не последние – Билл Уилан, будущий автор музыки к шоу Riverdance, играл на синтезаторе, а Тони Линнейн – на скрипке.
На этом альбоме уже явно был виден переход к тому, что через два года стало последним альбомом группы, а потом в яркой степени проявило себя на сольных альбомах Энди Ирвина. Длинные, грустные, с окончательно оформившимся к тому времени характерным вокалом Ирвина, его авторские баллады наряду с подобным же образом аранжированными народными песнями составляли большую часть как этого, так и следующего альбома “Words & Music”, увидевшего свет в 1982 г.
В 1983 г. группа распалась, во второй и последний раз. Участники ее снова занялись сольными проектами – то, с чего начиналась группа и то, чем она закончилась. Каждый из музыкантов был слишком яркой индивидуальностью, и имел «слишком свое» представление об ирландской музыке, чтобы чрезмерно долго работать вместе.
Энди Ирвин выпустил порядка семи сольных альбомов, и успел поработать с De Danann, Полом Брэди и Диком Гоханом. Сейчас он одновременно работает над очередным сольником и записывается с группами Mosaic и Patrick Street.
Кристи Мур за почти тридцать лет, прошедшие с его первого альбома, не прекращал сольную карьеру даже во время работы в Planxty. Его записи – эталон ирландской баллады, а сам он заслуженно входит в «золотую когорту» балладиров наряду с Люком Келли и Джимом Макканном.
Донал Ланни продюсирует альбомы друзей и молодых исполнителей, часто выступая в роли сессионного музыканта. Ездит по городам и весям в качестве партнера Ирвина в одном из его сольных проектов.
Лиам О’Флинн тоже играет с друзьями, выступает сольно.
В 2004 году, было объявлено о временном воссоединении Planxty в оригинальном составе - Ирвин, Мур, Ланни и О’Флинн. Билеты на несколько концертов в Лондоне и Дублине были проданы чуть ли не в тот же день, когда были объявлены даты этого события. По итогам концертов, группа выпустила первый в своей истории официальный концертный альбом, “Planxty Live 2004”. Но, увы, судя по всему, подобный «реюнион» - всего лишь разовая акция, и нового возрождения героев «молодого фолка» тридцатилетней давности нам увидеть не придется. А жаль.
(c) Виталий Петухов